西方的时尚设计(西方当代设计思潮与主要代表人物)

找西方时装发展史的资料

1、年4月29日。这一天,欧洲时装史一定会记载下这样的一笔:英国伦敦最繁华的时尚街区Piccadilly,一家新的时装店开幕了,它独特而又时尚的外观设计瞬间成为街区里一道闪亮的风景。

2、西方服装史的演变历程丰富多彩,从起源到定制,再到风格化和现代化,每个阶段都承载着丰富的文化内涵和历史背景。第一章,探索服装的成因,通过对人类起源学说的考察,研究者推断出早期服装的形成。

3、世纪30年代,牛仔裤开始进入城市,成为流行服装的一部分。第二次世界大战期间,牛仔裤作为美军制服风行世界,战后普及到欧洲,在美国本土,战争使女性开始穿牛仔裤,成为最有影响力的服装。 中外服装发展史:中西方服装的区别和两地不同的文化和穿着观念有着不可分割的联系。

4、西方,作为地理上的一个传统称呼,与东方区域形成对比。其服装史主要聚焦于西欧国家,但历史的视野延伸至古代的美索不达米亚和埃及。这种西方服装风格独具特色,承载着丰富的文化内涵,是全球服装历史的重要篇章。

5、求论文:西方近代服装发展史 服装,泛指衣服鞋包玩具饰品等的总称,多指衣服。服装在人类社会发展的早期就已出现,古代人把身边能找到的各种材料做成粗陋的“衣服”用以护身。人类最初的衣服是用兽皮制成的,包裹身体的最早“织物”用麻类纤维和草制成。

6、一:服装发展史 《时尚衣橱》(蒂姆·冈恩 埃达·卡尔霍恩,2017)美国《纽约时报》畅销书,堪称时尚界经典之作。作者蒂姆·冈恩被称为“美国时尚教父”,并且是parsons的服装设计系主任,在parsons任教29年。

到底是什么样年代才能造就出CHANEL这样的时装设计师?

1、Paul Poiret,盛极一时却沉寂至今,他的设计在那个年代非常具有改革意义,他也是 解放女性时装的先驱设计师。

2、上世纪上半叶,是时装的黄金年代,这个时期,也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位,搁现在,那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在... 他就是ChristianBérard。 Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位,用现在的话说,身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。

3、chanel(香奈儿)是法国著名奢侈品,专注于高级时装和成衣,奢侈品和配饰,1910年由可可·香奈儿创办。一开始,这家小商店只是一间帽子店。1912年,可可将店搬至内搬迁至位于旺多姆广场旁边的31号康朋街。

4、钟形帽、波波头、下放的腰线、贴身舒适的面料、华丽的珍珠,是 1920 年代 flapper 女郎最爱的穿着风格。她们挑战传统的「淑女」形象,更大胆更张扬,同时也注重舒适和实穿。二十年代以后,繁复的古典花瓶大裙子再也没能束缚得了这些独立的人类女性们。

时尚具有哪些特性

1、时尚具有强烈的地域性,它受到文化、历史、社会背景等多种因素的影响。不同的国家和地区都有自己独特的时尚文化和风格。日本的街头潮流、法国的时装文化、美国的流行音乐等,都具有鲜明的地域特色。包容性 时尚具有广泛的包容性,它可以融合各种文化、艺术和创意元素。

2、时尚的特性之一是短暂性,它并非指时尚的全程,而是指特定时尚在社会中的短暂停留。时尚的停驻时间一旦延长,就会转化为更为持久的流行。时尚与流行的区别在于时间跨度,时尚的短暂性使其不断更新换代。另一个特性是阶层性。过去,时尚与贵族阶层紧密相关,如今则体现在不同社会群体的差异。

3、时尚的特性之一,是与众不同,需要个性、原创性、独创性。艺术家说,时尚是一种永远不会过时而又充满活力的一种艺术,是一种可望而不可及的灵感,它能令人充满激情、充满幻想。时尚是一种健康的代表,无论是指人的穿衣、建筑的特色或者前卫的言语、新奇的造型等等都可以说是时尚的象征。

4、时尚潮流是一个时期的流行风气与社会环境,时尚引领潮流,是流行文化的表现。时尚的事物可以指任何生活中的事物,例如时尚发型,时尚人物,时尚生活,潮流品牌,潮流服饰等等。一个时期内社会环境崇尚的流行文化,特点是年轻、个性、多变和公众认同和仿效。

5、时尚有哪些特点呢?真,就是真实,是能够真正去表达真情实感的东西。善,即是平衡的,是注重和谐与协调。例如我们在搭配衣服的时候,注重颜色的和谐,整体搭配看起来舒服,赏心悦目。美,分为内在美与外在美。内在美是内涵,外在美是外观。内在美与外在美两者和谐,才能达到美的境界。

圣罗兰巴黎总部设计师徐嘉艺介绍

徐嘉艺是一位在巴黎时尚界崭露头角的设计师,她出生于中国广东,在广州外语外贸大学学习服装设计,之后飞赴巴黎深造。她不仅在圣罗兰担任过时尚设计师,更在年轻时创建了自己的独立品牌。她的设计作品以独特的风格和创新的理念而著称,受到许多人的关注和喜爱。

徐嘉艺,圣罗兰巴黎总部杰出设计师,以其独树一帜的设计风格和创新理念在国际时尚界广受赞誉。 在时尚界,徐嘉艺的地位举足轻重,她的作品常常展现出对不同元素的巧妙融合,创造出引人注目的时尚单品。

徐嘉艺,作为圣罗兰巴黎总部的重要设计师,以其卓越的才华和对时尚的深刻理解,在设计界占据了不可或缺的地位。她在圣罗兰品牌中扮演着多重角色,不仅负责塑造品牌的视觉形象,而且参与每一季的创意设计过程。她的设计作品融合了传统与现代,不断创新,彰显了圣罗兰的经典与现代魅力。

圣罗兰巴黎总部的设计师徐嘉艺是一位在时尚和设计界享有盛誉的杰出人物。徐嘉艺在时尚界的影响力是不容小觑的。作为圣罗兰巴黎总部的设计师,她不仅负责品牌的整体视觉形象设计,还参与到每一季新品的创意策划中。

徐嘉艺是圣罗兰巴黎总部的一位杰出设计师,以其独特的设计风格和创新理念在国际时尚界享有盛誉。徐嘉艺作为圣罗兰巴黎总部的设计师,在时尚界有着举足轻重的地位。她的设计风格既大胆又细腻,常常能够将不同的元素巧妙地融合在一起,创造出令人眼前一亮的时尚单品。

是。Thurman猫一杯,是一位自媒体创作者,原名徐嘉艺,截至2024年3月197日,哔哩哔哩粉丝数达月465万人,抖音粉丝数达约1873万人,曾担任过圣罗兰的时尚设计师。

为什么说意大利是家具的鼻祖

艺术与功能相结合意式风格的家居,从设计风格上来讲,它们拥有古典和现代两张迷人面孔,把艺术与功能结合得十分紧密。意大利人不但很会生活,更懂得艺术在生活中的地位。简约一直是意大利家具的特点,简单中不乏时尚与高贵,这就是意式家居经久不衰的原因之一。

问题五:为什么说意大利是家具的鼻祖 因为这是卖意大利家具的卖家自吹自擂。 不要说中国历代家具也包括中国古代家具设计的顶峰明式家具和意大利家具毫无关系,就是随便翻看一本介绍家具发展史和西方美术发展史的书就会提到埃及、古希腊、古罗马的艺术发展历程,开始的时候各种艺术都是萌芽和分类并不明确。

其中,英式家具以手工雕刻见长,因历史变迁大都已失传,意大利是世界范围内家具的鼻祖,以镶嵌细工见长,多为手工作坊的形式经营,轮廓和转折部分由对称而富有节奏感的曲线或曲面构成,并装饰镀金铜饰、仿皮等,结构简练,线条流畅,色彩富丽,艺术感强,给人的整体感觉是华贵优雅,十分庄重。

其中,欧式家具以手工雕刻见长,法国和意大利是世界范围内家具的鼻祖,以镶嵌细工见长,多为手工作坊的形式经营,轮廓和转折部分由对称而富有节奏感的曲线或曲面构成,并装饰镀金铜饰、仿皮等,结构简练,线条流畅,色彩富丽,艺术感强,给人的整体感觉是华贵优雅,十分庄重。

法国和意大利是全世界范畴内家具的开山鼻祖,以嵌入花簪渐长,多见手工坊的方式运营,轮廊和转折点部份由对称性而颇具韵律感的线条或斜面组成,并装潢电镀金铜饰,防皮等,构造简洁,线框顺畅,色彩富雅,造型艺术感重,给人的总体感受是华丽雅致,十分端庄。

比较的亮眼和夺目。银白色是沉稳之色,代表高尚,尊贵,纯洁,永恒。神圣庄严,作为家具来说,是很适合的。欧式家具是欧式风格装修的家具,以意大利,法国,英国和西班牙风格的家具为主要代表。讲究手工精细的裁切雕刻。其中,欧式家具以手工雕刻见长,法国和意大利是世界范围内家具的鼻祖,以镶嵌细工见长。

真美!外国女星撞上中国旗袍!中国的旗袍是如何影响西方时尚的?

外国女星与中国旗袍的相遇,展现了旗袍这一具有代表性的中国女性服装。它不仅体现了东西方民族对人体美的不同理解,而且尤其适合东方女性的体型特点。 旗袍开始受到重视,强调和突出女性曲线美的特点,尤其是巴黎风格的低腰设计。 外国人和中国人对旗袍之美的欣赏角度存在差异。

因为我们中国旗袍在穿的时候总是会搭配着一些服饰,比如扇子或者是手链之类的,然后他们就会觉得很fashion。

当外国女星遇上中国旗袍,旗袍作为颇具代表性的中国女性服装,反映了东西方民族不同的生理,更适合东方女性的体型。开始注重和强调女性的曲线美,特别是巴黎风的低腰线 。

旗袍是中国特色的服装,更是一种极具代表性的女性服装,当旗袍文化持续输出,外国女星就特别喜欢中国的旗袍。有一些专家认为旗袍在先秦时期就已经形成在学术界对这个问题还有一些争议,但是观点是值得大家肯定的,旗袍一定是中国悠久历史的杰出服饰代表。

旗袍一般比较适合身材修长,细腰,珠圆玉润的身材比较适合。《金陵十三衩》里的墨玉穿的旗袍就能够体现出中国的含蓄美。一身旗袍,是非常适合中国女子温婉的气质。《金粉世家》里的冷清秋身穿学生素服,就被七少爷迷住了。服饰对人的影响还是很大的。